学校简介

伦敦艺术大学University of the Arts London, 原名：伦敦学院 (The London Institute) 成立于1986年，是全世界最优秀的艺术学院之一，将世界上最著名的致力于艺术、设计及其它相关活动的九所学院联合起来。于2003年成立为大学，2004年更名为伦敦艺术大学。2019QS世界大学艺术与设计排行榜第二名，本科排名第一。

这九所专业学院是：伦敦传媒学院（London College of Communication LCC）、伦敦时装学院（London College of Fashion LCF）、坎伯韦尔艺术学院（Camberwell College of Arts CAM）、切尔西艺术与设计学院（Chelsea College of Art and Design）、中央圣马丁艺术与设计学院（Central Saint Martins College of Art and Design CSM）、温布尔登艺术学院（Wimbledon College of Art）、创意计算机研究所（Creative Computing Institute, CCI)、社会设计学院（Social design institute）、非殖民化艺术学院（Decolonising arts Institute）。

值得注意的是原来的六所学院都称为college, 而近几年新成立的三所被称为institute。

学校排名

·2020年QS世界大学综合排名2位；

·2019年QS世界大学综合排名2位；

·2018年QS世界大学综合排名6位；

·2017年QS世界大学综合排名6位；

·2016年QS世界大学综合排名5位；

地理位置&环境

伦敦艺术大学在伦敦市中心共拥有18处校园。每座学院均占据着伦敦市内别具特色的一处。坎伯韦尔校园位于佩卡姆，靠近市区仅几步之遥；中央圣马丁校园坐落于国王十字车站旁的Granary Square，靠近大英图书馆附近；伦敦时装学院位于英国最著名的商业街牛津街，伦敦印刷与发行学院的主校园位于埃勒法特与卡索。作为伦敦艺术大学的学生进入这六所学院中的任一所学院学习，都可以在学习期间享用所有这五所学院的设施。

许多学生前来伦敦艺术大学学习是为了能够在伦敦市中心学习该学院所开设的艺术、设计、时装、新闻、传播、零售、旅游等专业课程。这样，他们便可以利用伦敦艺术大学与许多名声显赫的专家（艺术家、设计师、播音员，摄影师等）以及主要专业机构建立的密切联系这得天独厚的条件（目前，已有多名专家被伦敦学院聘请担任客座导师）。

伦敦艺术大学与市内的博物馆、画廊、图书馆、剧院、商店、俱乐部以及餐馆均近在咫尺，伦敦正是因为有了这些设施才成为了世界最富有吸引力的首都之一。而您，作为一名伦敦艺术大学的学生，将能够享受到这一便利条件。

坎伯韦尔艺术学院

建校已有一百多年历史了。学院主校区位于伦敦东南区，学院面积虽小但实力却不容小觑，提供1600个有关艺术和设计预科、本科、研究生和短期课程，包括有书本艺术、文物保存、视觉设计、绘画雕塑、摄影等课程，学院提供传统手工艺和现代科技结合的画室，为不同背景的学生提供教学支持。

2018年学院新成立了Camberwell Space画廊，学院和知名的视觉艺术家，设计师合作开展主题展览，展览和学生课程紧密相良，为学生提供优越的交流和展示平台。同时，与邻近地区画廊及博物馆如Southwark，Dulwich及Greenwich有密切关系。优越的艺术创造环境和地理位置也使Camberwell成为一个备受好评的艺术学院。

坎伯韦尔艺术学院和其他两家顶级艺术学院切尔西艺术与设计学院（Chelsea College of Art and Design）以及、温布尔登艺术学院（Wimbledon College of Art）成立联盟，学院经常会邀请这两家学院教授来讲课，也会组织很多活动。

学院地址：45-65 Peckham Rd, London SE5 8UF

如何到达：可乘坐Northern Line地铁线到达Oval站后，转乘公交车36或436到Camberwell Green下车

本科阶段-课程设置

分为Design和Fine Art两个方向，开设图像设计、插图设计、3D设计、雕塑、摄影和绘画等课程，大家可以去本科课程官网查看具体课程信息。

学院拥有两种学位，一种是BA（Bachelor of Arts），一种是FdA（Foundation Degree），这种和预科不一样，相当于上本科两年后就可以毕业拿到FdA的证书，之后也可以选择继续读一年拿到BA证书。

学费：£19350（每年学费都会变，以官网为准）

硕士阶段-课程设置

有两个方向，一个是文物保护（conservation），一个是视觉艺术（Visual Arts），细分为Book Arts、Designer Maker、Fine Art Digital、Illustration和Printmaking。

学费：£10920-£14420 （每年学费都会变，以官网为准）

中央圣马丁学院

是世界顶尖的艺术与设计学院，坐落于国王十字车站旁的Granary Square，靠近大英图书馆附近。学院在当代艺术、时装、工业设计、视觉传达、三维设计和表演艺术方面有强大师资力量和学术资源，与宝洁、阿迪达斯、飞利浦、三星、奥迪等国际知名品牌建立合作关系，时装设计专业的毕业生大多被Dior、Gucci等诸多国际时装品牌聘用。

中央圣马丁艺术与设计学院培养出了许多知名学生，如奥斯卡影帝‘脸叔’科林·费斯、时尚设计师Alexander McQueen、Stella McCartney。

学院成立与1989年，由中央艺术与设计学校（始建于1896年）和圣马丁艺术学校（始建于1854年）这2所学校合并而成。1998年和2013年学院两度获得女王周年奖，表彰中央圣马丁艺术与设计学院对英国时尚发展和设计领域做出的卓越贡献。

学院地址：Central Saint Martins, Granary Building, 1 Granary Square, King’s Cross London N1C 4AA

如何到达：到达King’s Cross地铁站后，从Regent’s Canal出口出来向北走10分钟即可到达

本科阶段-课程设置

以时尚和表演类的专业为主，开设戏剧表演、建筑、陶瓷设计、毛衣设计、时尚和市场营销、珠宝设计、产品设计、导演等课程，大家可以去本科课程官网查看具体课程信息。

学费：£19350（每年学费都会变，以官网为准）

硕士阶段-课程设置

研究生课程有动画、时尚设计、材料发展、建筑设计、表演、心理学、展览管理等艺术相关专业，以及学院还开设了商科MBA项目，以更加独特新颖的教学方法传授商科知识和技巧。

学费：£16560-£27000 （每年学费都会变，以官网为准）

切尔西艺术与设计学院

始建于1986年，原为西南理工大学（South-Western Polytechnic）其下的学校之一，培养出的学生在建筑、艺术、设计等领域都有杰出的成就，如斩获Tuner奖更是数不胜数，知名导演和剧作家Steve McQueen，James Richards、Anish Kapoor等。

学院的Pimlico教学楼俯瞰泰特摩登艺术馆和泰晤士河，提供给学生培训课程，图书馆以及知名的Chelsea Space展厅。Chelsea Space展厅与专业艺术家合作，开展展览和艺术活动，提供学生与艺术家交流和实践的机会。

学院地址：16 John Islip St, Westminster, London SW1P 4JU

如何到达：最近地铁站Pimlico或者Vauxhall，步行10分钟即可到达

本科阶段-课程设置

开设6个专业，分别为艺术、图像设计、室内设计、室内和空间设计、纺织材料设计和fDa的室内设计（Foundation Degree，这种和预科不一样，相当于上本科两年后就可以毕业拿到FdA的证书，之后也可以选择继续读一年拿到BA证书）。大家可以去本科课程官网查看具体课程信息。

学费：£19350（每年学费都会变，以官网为准）

硕士阶段-课程设置

方向和本科有很大重合，开设6个专业，分别为策展和藏品收集、艺术、图像设计、室内和空间设计、纺织材料设计

学费：£19350-£21840（每年学费都会变，以官网为准）

伦敦传媒学院

位于伦敦中心的Elephant & Castle，始建于1894年，以出版媒体和文化创意领域著名。在职教师都是文化创意界的从业者，学生在与其沟通交流的过程中，可以很好地掌握行业发展趋势，开设艺术管理、书籍艺术、平面设计、数字媒体、市场营销和媒体印刷、出版零售、新闻摄影等专业，是伦敦艺术大学六间学院中第一所成立摄影研究所课程的学院，课程设置紧跟行业变化，同时因为学院和伦敦的许多出版传播机构和世界知名的零售公司有着紧密的联系，学生们除了完成课堂学习，还能通过在企业的实习增加实战经验。

同时学院还提供优质的教学设备，包括摄影棚、新文中心、互动媒体工作室等，图书馆藏有20世纪著名导演Stanley Kubrick和现代平面设计教父Tom Eckersley的珍贵作品。

学院地址：London College of Communication, Elephant & Castle, London SE1 6SB

如何到达：乘坐Bakerloo或者Northern地铁线到Elephant & Castle，学院在Elephant & Castle Shopping Center对面

本科阶段-课程设置

开设6个专业，分别为艺术、图像设计、室内设计、室内和空间设计、纺织材料设计和fDa的室内设计（Foundation Degree，这种和预科不一样，相当于上本科两年后就可以毕业拿到FdA的证书，之后也可以选择继续读一年拿到BA证书）。大家可以去本科课程官网查看具体课程信息。

学费：£19350（每年学费都会变，以官网为准）

硕士阶段-课程设置

方向和本科有很大重合，开设5个专业，分别为策展和藏品收集、艺术、图像设计、室内和空间设计、纺织材料设计。

学费：£19350-£21840（每年学费都会变，以官网为准）

伦敦时装学院

是世界六大时装学院之一，提供时尚设计，传媒和商业相关课程，拥有超过70门大学课程和165个短期培训，而且专业方向基本上覆盖了当今整个时装界的每一个细分领域，著名设计大师Jimmy Choo，著名服装设计师J.W. Anderson等均毕业于伦敦时装学院。

现在学院有6个校区，每个校区都紧邻艺术中心和各种时尚工作室，每天生活都能接触到时尚，还有机会观看知名时装表演。2022年学校会将所有校区都迁址到Queen Elizabeth Olympic Park奥林匹克公园的文化中心区Stratford Waterfront，这样更有利于学院内部的合作，学生也可以更有效利用学院优越的教学设备。

学院地址：London College of Fashion, 20 John Prince’s Street, London W1G 0BJ

如何到达：最近地铁站Oxford Circus，伦敦时装学院在伦敦还有多个分校区，大家可以去官网查看具体校区地址。

本科阶段-课程设置

以与时尚和表演领域紧密相连，例如时装和表演的3D效果设计、私人订制设计、手包和配饰设计、产品设计、戏服设计、时尚摄影、时尚与市场营销、表演妆发艺术等，大家可以去本科课程官网查看具体课程信息。

学费：£19350（每年学费都会变，以官网为准）

硕士阶段-课程设置

以设计科技和传媒为主，专业包括时尚和视觉设计、时尚应用心理学、时尚摄影、时尚与新闻，策略时尚营销等，同时学院还单独设立Fashion Business School，开设专注培养时尚领域领导力的Executive MBA和专注于全球时尚领域变化与管理的LCF MBA。

学费：£19350-£30000（每年学费都会变，以官网为准）

温布尔登艺术学院

建于1890年的温布尔登艺术学院，是伦敦主要的艺术学院之一，它于1940年搬迁到现址，即伦敦南部温布尔登镇Merton Hall路。温布尔登艺术学校于2006年8月1日起将并入伦敦艺术大学，成为大学的第六所学院，并更名为温布尔登艺术学院（Wimbledon College of Art）。

学院提供全日制和非全日制预科课程。夏季有为海外学生开设的六周适应课程，作为升入预科课程的先导。预科课为学生开设一年的诊断性全日制课程，介绍平面造型设计、剧院设计、服装设计、美艺术、时装和纺织品，以及包括陶瓷艺术在内的三维设计等专业。预科课程在学生升入高等教育课程方面，有很高的成功率。预科课程为教授的艺术与设计学科，提供工作室和研讨班。

温布尔登艺术学院位于伦敦的三区，它的优势在于环境安逸优美，学校的旁边就有一个很大的草坪，周围也都是类似于别墅类型的矮建筑，极少听到汽车的鸣笛，也没有城市的喧嚣，反而草坪、落叶、鲜花才是这里最常见的，极其适合艺术创作，但它的劣势在于相比UAL其他学院，Wimbledon最为偏远，虽有地铁可以乘坐，但下了地铁也需要走路15分钟才可以到达，如果转乘公交车可以把走路时间缩短到3分钟。

本科阶段-课程设置

舞台设计与影视制片专业、舞美设计专业、戏剧服装设计专业、纯艺：雕塑专业（2019-2020本课程不招生）、纯艺：油画专业（2019-2020本课程不招生）、纯艺：印刷与流媒体专业（2019-2020本课程不招生）。

学费：£19350（每年学费都会变，以官网为准）

硕士阶段-课程设置

油画专业（2019-2020本课程不招生）、舞美设计专业、绘画专业（2019-2020本课程不招生）、纯艺术专业（2019-2020本课程不招生）

学费：£19350-£30000（每年学费都会变，以官网为准）

创意计算机研究所

UAL创意计算机研究所（CCI）提供创新的新课程，研究机会和公共平台，以探索计算机科学和创造性实践。我们是UAL如何探索塑造我们世界的技术并准备新一代人才来塑造它的一部分。了解有关学习创意计算的更多信息，了解如何参与研究，合作伙伴关系，激动人心的活动等。

伦艺对于新学院CCI涉及到的领域总体的介绍，可以概括为以下五点：

（1）创造力和机器学习；

（2）人机交互；

（3）大数据/社交平台和数字公民义务；

（4）环境计算/可视化和传感；

（5）数字创意产业的创意编码和软件开发的学习。

本科阶段-课程设置

·计算机创新BSc Creative Computing

·游戏设计BA (Hons) Games Design

·动画BA (Hons) Animation

·虚拟现实BA (Hons) Virtual Reality

·交互设计BA (Hons) Interaction Design Arts

·用户体验设计BA (Hons) User Experience Design

·平面与媒体设计BA (Hons) Graphic and Media Design

硕士阶段-课程设置

·计算机创新MSc Creative Computing

·动画MA Animation

·数据可视化MA Data Visualisation

·游戏设计MA Games Design

·虚拟现实MA Virtual Reality

·视觉效果MA Visual Effects

·3D电脑动画MA 3D Computer Animation

社会设计学院

Social design Institute 这个学院方向是设计主要针对各类社会问题以及未来可持续发展设计方向，可持续时尚、反犯罪设计、公共社会创新、生存健康环境等。

具体的实施方法主要通过Research/研究；Teaching and Learning/教与学；Knowledge Exchange/知识共享交流。目前UAL给出的几个重点方向有：

Sustainable Fashion / 可持续时尚

Circular Design / 循环设计

Design Against Crime / 反犯罪设计

Public and Social Innovation / 公共社会创新

Health and Wellbeing / 健康与福祉

试图通过以上几个方面的研究，努力：

·为批判性创新设计研究创造更多机遇，为新兴领域发展新知识

·通过研究，与社群、企业和决策者共同创作出新的成果和创意

·帮助UAL员工、学生、博士研究者以及伙伴掌握社会设计与可持续设计领域的知识和技术

·将从事可持续设计和道德设计的个人与机构联结起来

- 无招生、仅为研究中心 -

非殖民化艺术学院

Decolonising Arts Institue（DAI）中文名为“非殖民化艺术学院”，从字面上理解可能有些难懂。UAL关于DAI的介绍是这样的：“非殖民化艺术学院（DAI）建立在AHRC黑人艺术家和现代主义研究项目的基础上，该学院关注英国公共艺术收藏中非洲和亚洲遗产的艺术家”，可以理解为是设立在“研究英国境内非洲亚洲文化遗产的项目”上。

“去殖民化”的概念就是，因为一些国家殖民其他国家，导致一些文化殖民其他文化，从而导致语言殖民、宗教残害、意识形态消灭、性别压迫等等。所以在这样的文化背景下，“去殖民化”的艺术设计行为，意指挑战和反抗殖民和帝国遗留下来的殖民文化与艺术问题，从而潜移默化地推动社会、文化和体制变革。

目前学院没有相关课程面向学生招生，因此更大的意义价值在于从艺术的角度去审视、研究人类的各种现象。目的在于为了聚集一群学者和艺术家一起来探讨研究这个大的艺术文化课题。

DAI关注：

·非殖民化艺术意味着什么？

·如何对内部课程和大学进行非殖民化？

·如何努力拆除和改变我们所知道的和我们所做的？

DAI想要：

·承认当地和全球非殖民化运动

·探索后殖民，非殖民和交叉的思想与实践

·与艺术，教育领域的个人，集体和组织合作

·聚集力量，扩大声音并以不同的方式聆听

从更大的社会层面来看， DAI用“非殖民化”的视角，创造新的设计艺术思想，转换思维方式，除了鼓励教育多元化之外，更多的也是学院及整个UAL包容性的体现。

- 无招生、仅为研究中心 -